Jouez avec la gravité et découvrez les propriétés extravagantes de ces cubes colorés qui emplissent les niveaux. Allez toujours plus loin dans la maitrise de vos formidables pouvoirs et apprenez au fur et à mesure. HARMONY est un jeu unique, avec une expérience unique, découvrez-le dès maintenant! Disponible sur Steam, Itch.io et Gamejolt. 🌐 Site 🐦Twitter 🎮 Steam 🕹️ Discord
Harmony est un jeu d’énigme à la première personne, dans lequel vous contrôlerez la gravité, afin de terminer des niveaux de plus en plus extravagants
L’histoire du jeu : Gravitas est un jeu de plateforme-puzzle à la première personne qui vous transporte dans la Galerie De Gravité Raffiné. Manipulez la gravité elle même et faites vos preuves en tant qu’élève du Conservateur.
Gravitas est un jeu de plateforme-puzzle à la première personne, trouvé comment sortir au début un très long tutoriel avec un petit robot EXTRÊMEMENT bavard, plus on avancera plus le niveau sera compliquée, avec des lasers, mais nous seront aider deux sortes de cube l’un normal et l’autre avec la gravité et bien nous aurons notre gant qui créera des portail pour si télé porté dedant
Portail pour rejoindre la sale
Cube Normal et Portail de téléportation
Laser de coter et en bas
Laser en haut, à droite le cube de gravité en bleu et noir
Le jeu est très simple, j’ai un peux galérer avec le gant, car sur certains niveaux, il faut être assez réactif, j’aurais bien voulu d’autre sale, car il y a beaucoup de potentiel et il est excellent, je ne peux pas dire grand chose, je peux vous le recommander et aussi si vous voulez aller regarder mes vidéos donc j’ai pris plaisir de filmer sauf avec ce robot hihihi.
j’ai oublier de parler des graphismes, la qualité d’image est parfaite tout est net, il n’y a aucun défaut.
CONFIGURATION REQUISE :
MINIMALE :
Système d’exploitation et processeur 64 bits nécessaires
Système d’exploitation : Windows 7/8/10 64-bit
Processeur : 64-bit Quad-core Intel or AMD, 2.0 GHz or faster
Mémoire vive : 4 GB de mémoire
Graphiques : OpenGL 3.0+ / DirectX, 1GB Video RAM
DirectX : Version 10
Espace disque : 8 GB d’espace disque disponible
RECOMMANDÉE :
Système d’exploitation et processeur 64 bits nécessaires
Système d’exploitation : Windows 7/8/10 64-bit
Processeur : 64-bit Quad-Core Intel or AMD, 2.5 GHz or faster
Mémoire vive : 8 GB de mémoire
Graphiques : NVIDIA Geforece 470 GTX or AMD Radeon 6870 HD series or higher
L’Histoire: Vous vouliez seulement rendre visite à votre collègue malade, mais ce que vous rencontrez dépasse l’entendement. Découvrez les mystères de votre collègue et trouvez un moyen d’échapper au piège.
Menu du jeu
Escape Room Der kranke Kollege (le Collègue Malade) un jeu d’escape Room, le but est de sortir de la salle ou nous sommes bloqué, réunir toutes les énigmes et les résoudre afin de trouver ce qu’il s’est passé. Dans les débuts, on a le tutoriel qui nous explique comment jouer, nous sommes devant la porte de notre très cher collègue et nous y entrons. Nous sommes dans le salon et plusieurs Cadenas à code sont présentes. (coffres, malle, placards et autres énigmes)
Entré du salon
Nous avons aussi un tableau où il y aura des notes avec des nombres et des noms de personne pour déverrouiller le premier coffre
Tableau avec les posthites
Placard à code
Ensuite pour le deuxième placard ça sera avec la collection de vaisselles
Collections de vaisselles
Il y aura aussi d’autre comme un tableau de couleur pour déverrouiller un coffre noir :
Tableau de couleur
Nous avons aussi un jeu d’échec pour réussir nous serons aider avec des disques avec des inscriptions
disques avec les inscriptions
jeu d’échec
Ensuite, il y aura des papiers avec des nombres Attention regardé bien derrière le papier, il déverrouillera le code à 3 chiffres.
Papier avec des nombres
Boitier
Indice pour la suite des indices
La dernière étape sera avec des mèches de cheveux qui déverrouillera la malle rouge donc le code est à 5 chiffres
Male rouge à droite
Une fois tout ça fini, on va accéder à la deuxième sale.
La deuxième sale
La deuxième sale, il y aura 4 codes à déverrouiller, le premier sera avec la lampe, le deuxième via un code caché, le troisième via des papiers dans un sac à code et enfin grâce à ces papiers, on trouvera le dernier code avec le tableau.
Pour donner mon avis sur ce jeu, j’aurais aimé plus de sales avec plus d’histoire, si non ce jeu est jouable en multijoueur où solo, je n’est pas trop de chose à dire quelque petit bug, mais il reste très bien, je vous le recommande si vous aimez les escapes room !
CONFIGURATION REQUISE
MINIMALE :
Système d’exploitation : Windows 7/10
Processeur : Intel i3 / AMD FX series or equivalent
Mémoire vive : 4 GB de mémoire
Graphiques : Nvidia 450 / AMD equivalent with 1GB of Video RAM
DirectX : Version 10
Espace disque : 410 MB d’espace disque disponible
Carte son : Onboard
RECOMMANDÉE :
Système d’exploitation : Windows 7/10
Processeur : Intel i5 4650 / AMD FX-8320 or equivalent
Mémoire vive : 8 GB de mémoire
Graphiques : Nvidia 970/AMD 390 or equivalent with 3GB+ of Video RAM
DirectX : Version 11
Espace disque : 410 MB d’espace disque disponible
Carte son : Onboard
Si vous voulez regarder ce que le jeu donne voici ma vidéo :
le spin-off et la suite de Vikings de Netflix. Car oui Ce n’est pas la chaîne History mais Netflix qui diffusera la série dérivée de « Vikings » intitulée « Vikings Valhalla ».
vikings-valhalla – Casting
Le tournage devait débuter en mars 2020 en Irlande.
Suite aux restriction dù au Covid19 le tournage du pilote à pris du retard .
Netflix aurait commandé 24 épisodes au créateur de ‘Vikings’ Michael Hirst et aux studios MGM Television.
« Vikings: Valhalla commence 100 ans après la fin de la série originale et dramatise les aventures des Vikings les plus célèbres qui aient jamais vécu: Leif Erikson, Freydis, Harald Harada et le roi normand Guillaume le Conquérant ( descendant de Rollo). Ces hommes et ces femmes, nous ferons voyager dans l’ére Viking, ouvrant de nouvelles voies et luttant pour des conquétes et leur survie dans une Europe en constante évolution . C’est le prochain chapitre de la légendaire series Vikings.
vikings
Dans Vikings les personnages historique était adaptés de façon romanesque et en mélangeant leurs histoires de façon anachronique.
Dans Walhalla, à première vue les personnages historique seraient plus dans la chronologie réel, mais toujours romancé, comme il se doit dans une narration cinématographique.
les fans, seront rassurés par la perspective de retrouver son créateur Michael Hirst à la manoeuvre en tant que producteur exécutif. Ainsi que Jeb Stuart, scénariste sur de films aussi divers que Rocky IV, Piège de cristal ou Fugitif, qui sera à la fois le showrunner de la série dérivée et l’auteur. Ce qui laisse presager une bonne dose d’action.
Jeb Stuart
Travis Fimmel – Michael Hirst
Je ne maquerais pas de vous faire un petit article dés que l’aventure de ce spin-off débutera sa diffusion.
Sailor Moon est un jeu vidéo de type beat them all développé et édité par Angel au Japon, et édité par Bandai en Europe (uniquement sur Super Nintendo). Il est sorti en 1993 sur Super Nintendo et en 1994 sur Mega Drive. C’est le seul jeu vidéo fondé sur la franchise Sailor Moon qui soit sorti en Occident.
La version Mega Drive comporte des graphismes et des niveaux améliorés.
Sailor moon – super nintendo – pochette jeux
Le jeu est fondé sur la première saison Sailor Moon, et propose de contrôler une ou deux des cinq héroïnes. Chacune d’elles peut réaliser quelques enchaînements de coups et possède une attaque spéciale permettant d’atteindre tous les ennemis en une ligne.
Le jeu est divisé en cinq grands niveaux:
Quartier latin ( boss: Bakene )
Parc d’attractions ( boss: Murid )
Usine secrète ( boss: Zoisite déguisé en Sailor Moon )
Millénaire d’argent ( boss: Kunzite )
Royaume des ombres ( boss: Prince Endymion et Reine Beryl )
Les cinq héroïnes sont bien sûr:
Sailor Moon alias Usagi Tsukino son attaque spéciale est son frisbee lunaire. Elle peut aussi utiliser son bâton de lune.
Sailor Moon
Sailor Mercury alias Amy Mizuno son attaque spéciale est son jet de bulles. Elle est plus rapide que les autres Senshi mais a une atteinte plus courte.
Sailor Mercury
Sailor Mars alias Rei Hino son attaque par défaut est le coup de pied, qui a une plus grande atteinte que le coup de poing. Son attaque spéciale est l’âme du feu. Elle peut se servir de ses talismans
Sailor Mars
Sailor Jupiter alias Mako Kino son attaque spéciale est l’éclair suprême. Elle attaque avec une succession de coup de poing, aussi elle peut utiliser le Flower Hurricane (qui n’apparait dans l’anime, mais plutôt dans la série live in Action nommée: Pretty Guardian Sailor Moon ).
Sailor Jupiter
Sailor Venus alias Minako Aïno la seule Sailor Senshi dont l’attaque par défaut emploie une arme, elle brandit sa chaîne qui a une longue portée. Elle peut utiliser son croissant d’amour.
Sailor Venus
Les ennemis sont principalement constitués des youma du Dark Kingdom apparus dans la série animée, y compris de doubles de couleur différente inhérents à ce genre de jeu:
Black Desert Online, un MMORPG sandbox à venir qui promet à la fois de superbes graphismes et un style de gameplay orienté action pour ses éléments PvE et PvP. En développement depuis 2010 par le studio coréen Pearl Abyss, Black Desert devrait être publié par le portail web Daum sur son marché domestique et en Occident. Choisissez parmi l’une des 19 classes de personnages et distinguez votre avatar grâce à un outil de personnalisation de personnage complet, qui vous permet de manipuler presque tous les aspects de votre personnage. Entreprenez des quêtes et battez des hordes de créatures grâce à un système de combat fluide qui nécessite une visée manuelle et un positionnement tactique. Explorez un immense monde interconnecté frappé par diverses conditions météorologiques. Établissez votre propriété grâce à un système de logement instancié. Et combattez du haut de votre étalon, élevant des créatures pour créer la monture la plus rapide.
le code n’est valable que une seul fois par compte si vous ne posséder pas le jeu. c’est un peut une période d’essaie gratuit pendant 7 jours. Vous pouvez activer le Pass invité en saisissant le code à l’adresse suivante :
Mewtwo (ミュウツー, Myūtsū) est une espèce de Pokémon, créature de fiction appartenant à la franchise médiatique japonaise Pokémon. Créée par Ken Sugimori, il apparaît dans les jeux vidéo Pokémon Rouge et Bleu et leurs suites, ainsi que dans de nombreux titres dérivés, produits dérivés, et adaptations animées de la franchise. Masachika Ichimura (en) est la voix officielle de Mewtwo en japonais, Fujiko Takimoto la voix dans le CD drama intitulé Sound Picture Box: Mewtwo’s Origin et Showtaro Morikubo (en) la voix dans l’adaptation animée. En français, Mewtwo est doublé par Jean-Marc Delhausse dans les films Mewtwo contre-attaque et Le Retour de Mewtwo.
POKÉMON GO – Figurine Mewtwo
Nom: Mewtwo
De: Pokemon
Longueur: 6 pouces / 15 cm
Matériel: PVC
Paquet: 1 x Figurine Pokemon Go Pocket Monsters Mewtwo
POKÉMON GO – Figurine MewtwoPOKÉMON GO – Figurine Mewtwo
La figurine Mewtwo dans une posture super classe est une très belle figurine serte de contrefaçon, mais à ce prix acheter sur wish je trouve sa cool de pouvoir se faire plaisir sans y mettre une somme énorme à chaque fois. Parlons maintenant des détails, le corps est très bien fait les démarcations des jambes, du ventre, des bras et de la tête sont bien présenté et il n’y a pas de pièce mal collé ou de bavure de couleur. Les yeux sont parfaits avec une très belle couleur, son attaque dans la main est très bien représentée, je ne sais pas ce que c’est comme attaquer vu que je n’ai pas vraiment regardé, je connais au moins certain pokénom sais déjà pas mal ^^et enfin pour fini le socle que je trouve super sympa en forme de roche, j’aime beaucoup, ses aspects de changer et faire en sorte qu’il y a un univers autour de la figurine. Voilà, je ne peux pas trop en dire de plus, car j’ai déjà tous dit, mais si cela vous intéresse, je vous mettrais la vidéo Unboxing où il y aura le lien inscrits si dessous de la vidéo quand vous la regarderais
POKÉMON GO – Figurine MewtwoPOKÉMON GO – Figurine Mewtwo
Merci et bonne lecture, j’espère que cet article vous aura plus ^^ !!
La figurine Pikachucosplay version Shingeki no Kyojin mesure 15 cm, le matériel est en PVC et lors de la livraison vous avez la figurine livré avec la boite ce qui est génial et cela rend la livraison beaucoup plus présentable.
Je vais à présent donner mon avis dessus, pour commencer le visage du petit pikachu est très bien fait, il a un nerf méchant et combatif, les yeux sont bien, mais avec de la bavure dessus niveau du blanc, c’est pareille pour les joues la peinture dépasse et de l’autre il en manque. Les vêtements sont magnifiques et sont très bien détailler, on voit bien le colle du chemisier le détail de la veste au vol, les armes, elles n’ont pas de défaut elle sont très bien faite et le socle en forme de toit de maison est génial il respect bien le thème et sa donne un style cool. Malgré ces petits défauts un coup de pinceau pour remettre tous en ordre et c’est régler à moins que les détails vous n’y prêter pas attention cela rend les chose beaucoup plus simple. Mon avis est que j’aime cette figurine, elle est mignonne et classe, je vous la recommande fort bien et je pense à tous les petits collectionneurs qui aime collectionner ce genre de figurine, il y en a de toutes les sortes.
Le réalisateur brésilien Chris Tex a récemment dévoilé le teaser de son film Wind Princess, hommage au célèbre Nausicaä de la Vallée du Vent de Hayao Miyazaki.
Prévu dans les mois à venir, ce film court indépendant et non officiel a été pensé pour rendre hommage à Hayao Miyazaki et son travail. Actuellement en production, il est réalisé dans une optique non lucrative par une petite équipe d’amoureux de films du producteur/réalisateur japonais.
Dans le court making-of qui accompagne le teaser, Chris Tex explique que le film est tourné au Brésil, dans des paysages désertiques notamment, ainsi que dans un studio de Sao Paulo pour l’utilisation des fonds verts. D’après le réalisateur, le film en est à la moitié de sa production. Dans l’optique de réaliser un film non lucratif, Chris Tex souhaitant avant tout réaliser un rêve de fan, le film sera proposé gratuitement, et les accessoires et costumes utilisés devraient être donnés au Musée Ghibli, au Japon.
Un gros wahou visuel pour ma part et surtout chapeau bas à toute l’équipe qui s’est lancé un magnifique défi. Hâte de voir le résultat prochainement.
Dans Saint Seiya, il a l’apparence d’un très vieil homme à la peau violette, de très petite taille, qui peut rappeler vaguement Yoda de Star Wars. Il s’est retiré du monde après la dernière Guerre Sainte du Sanctuaire et reste à méditer près d’une cascade dans la région de Cinq Pics. Il est le maitre de Shiryû, qu’il considère comme son propre fils. C’est un personnage très puissant ; il est décrit par le faux pope Saga comme le plus fort des Chevaliers d’Athéna1, seul titulaire de l’armure de la Balance du xviiie au xxe siècles pendant les deux guerres Saintes. Masami Kurumada réitère la chose dans son manga en cours[Lequel ?], au chapitre 1, en parlant de la naissance des deux Chevaliers les plus puissants lorsque lui et son ami Shion passent respectivement de Chevaliers de Bronze au statut de Chevaliers d’Or de la Balance et du Bélier (Goldsaints).
New without box, never used Size:
7 cm approx.
Material PVC (Chinese Version)
1cm = 0.393in
La figurine est bien mais petite, malgré sa taille, le détail y es sa tête est parfait, sa barbe est génial il y a les rides qui sont bien fait les yeux sont très bien fait, sa cape est niquel il y a les pliures aussi de la cape est bien fait mise a par un petit défaut des attaches, il manque un bouton et c’est main son bien malgré le centre des mains et enfin son chapeau est magnifique pour résumer la figurine est super.
Depuis le 8 avril, les mangaka en herbes peuvent tenter leur chance pour la treizième édition du Prix International du Manga, aussi connu sous le nom International Manga Award.
Organisé par le Ministère des Affaires Étrangères du Japon, ce concours a pour but de récompenser des auteurs de manga venant du monde entier.
Les participants ont jusqu’au 14 juin pour envoyer leurs mangas. Chaque projet devra contenir 16 pages au minimum.
Un prix d’or, trois prix d’argent et onze prix de bronze seront remis. Les vainqueurs des prix d’or et d’argent seront invités au Japon pendant dix jours afin de participer à une cérémonie. Toutes les informations sont disponibles sur le site officiel Japan International Manga Award.
A noter que vous pouvez découvrir les vainqueurs de l’édition précédente ici (en japonais). Les œuvres récompensées avec les prix d’or et d’argent y sont disponibles en lecture gratuite.
Le festival c’est ouvert avec The Dead Don’t Die, film de morts-vivants du réalisateur américain Jim Jarmusch. Une histoire de zombies drôle à réveiller les morts et à Cannes ça n’est pas un mal.
Il a secoué d’emblée ses festivaliers avec son ambiance Rock & Roll et son humour.
Rock & Roll le casting l’est et malgrés l’absence du grand Iggy Pop, zombie plus vrai que nature, le reste de la troupe sur le tapis rouge, la bande De Jim, avait de la gueule et pas celle de certains dans le film.
La bande de Jim, (car oui à part une ou deux de ces membres qui font leur premières dans les films de Jim Tout les autres on au moins deux participations dans les oeuvres de l’héteroclite J.Jarmush) donne une réelle matière à la narration.
Bonne nouvelle le film fait l’ouverture de Cannes, mais débute ces projections à travers l’hexagone en même temps!
Synopsis
Dans la sereine petite ville de Centerville, quelque chose cloche. La lune est omniprésente dans le ciel, la lumière du jour se manifeste à des horaires imprévisibles et les animaux commencent à avoir des comportements inhabituels. Personne ne sait vraiment pourquoi. Les nouvelles sont effrayantes et les scientifiques sont inquiets. Mais personne ne pouvait prévoir l’évènement le plus étrange et dangereux qui allait s’abattre sur Centerville. Attaqués par des zombies. Trois policiers et une mystérieuse Écossaise vont faire équipe pour tenter de les vaincre.
Mon Avis
Étant donné ma passion pour le cinéma de Jim Jarmush ( Dead Man, Ghost Dog : la voie du samouraï et Night on Earth, pour ne citer qu’eux) je ne serais pas très partial sur ce coup, mais je pense que vous kifferiez ce film, avec son côté humour à l’anglaise, décalé et une vision du film de zombies qui rafraichit franchement le genre.
Bon comme je vous l’ai dit je ne suis pas impartial, donc foncez en salle et voyez par vous-même, vous m’en direz des nouvelles.
Si vous voulez un petit aperçu c’est ici.
Dracule Mihawk(ジュラキュール・ミホーク, Jurakyūru Mihōku »), connu sous le surnom d’œil de Faucon » (鷹の目, Taka no Me) est le premier Capitaine Corsaire à apparaître.
Il est le détenteur du titre du « Plus grand escrimeur du monde » (世界最強の剣士, Sekai Saikyō no Kenshi) et fût l’entraîneur de Zoro Roronoa durant l’ellipse de 2 ans.
Il est également le troisième antagoniste de l’Arc Baratie après Don Krieg et Gin, un des antagonistes principaux de l’Arc de Marineford où il a pris part à la bataille de Marineford et s’est rangé du côté des Marines, avec la plupart des autres Shichibukai.
Commençons par le visage les détails des yeux sont très bien fait, on voit les sourcils froncé avec le regard menaçant et déterminé, les moustaches et la barbe son bien il n’y a aucun défaut même le reste de son corps, on voit aussi de la saleté sur son torse et ses mains comme s’il s’était battu, son collier est bien malgré un petit défaut la ficelle elle ne fait pas le tour du cou sur le cotée gauche malgré ce petit défaut les vêtements son très bien fais nous voyons bien les couleurs dessus avec les plis et le mouvement du vent qui met en avant sa posture. L’épée est très bien détaillée tous les motifs son dessus il n’y a pas de bavure et enfin le socle qui est représenté par un caillou est génial avec bien évidemment une hache et une épée qui provient de vaillant combattant ayant défié Mihawk. Pour en revenir l’ensemble de la figurine est juste parfaite est très bien détailler.
Comme chaque année, les éditions Kôdansha ont élu les meilleurs mangas de l’année. Les résultats viennent tout juste d’être communiqués, toujours divisés en trois catégories distinctes.
Pour rappel, le jury de la compétition est composé de mangaka. Les résultats ont été scindés en trois catégories : shônen, shôjo, et généraliste. A noter que la catégorie shônen récompense deux titres.
Catégorie shônen
Gôtobun no Hanayome de Negi HARUBA (inédit en France ; en cours au Japon avec 9 tomes parus)
Synopsis :
Fûtarô Uesugi est un lycéen brillant mais au quotidien difficile : Il n’a plus de mère et pas d’amis, tandis que son père est criblé de dettes. Pourtant, une belle opportunité financière se présente un jour au jeune homme : La riche famille Nakano, qui vient d’intégrer son lycée, lui propose un travail de tuteur bien payé. Le tâche de Fûtarô ne sera pourtant pas aisé : il devra s’occuper de 5 sœurs, des quintuplées qui ne présentent aucun intérêt dans leurs études. Le nouveau tuteur va tout faire pour redonner goûts aux études aux cinq demoiselles…
To Your Eternity de Yoshitoki OIMA (paru en France aux éditions Pika ; en cours au Japon avec 10 tomes parus)
Synopsis :
“C’est à l’épreuve de la réalité que je saurai ce que je suis… Voilà pourquoi mon voyage commence.”
Un être immortel a été envoyé sur Terre. Il rencontre d’abord un loup puis un jeune garçon vivant seul au milieu d’un paysage enneigé. Ainsi commence le voyage de l’Immortel, un voyage fait d’expériences et de rencontres dans un monde implacable…
Catégorie shôjo
Perfect World de Rie ARUGA (publié en France aux éditions Akata ; en cours au Japon avec 9 tomes parus)
Synopsis :
Tsugumi, 26 ans, travaille au sein d’une entreprise de design d’intérieur. Un soir, lors d’une soirée de travail, qu’elle n’est pas sa surprise de retrouver autour de la table Hayukawa, son amour de lycée ! Mais depuis la fin de leurs études, le jeune homme, impliqué dans un accident, est en fauteuil roulant. Certaine que jamais elle n’aura la force (et l’envie) de fréquenter un homme « au corps amoindri », la jeune femme va pourtant sentir quelque chose bouger en elle…
Catégorie générale
Kinô Nani Tabeta ? de Fumi YOSHINAGA (inédit en France ; en cours au Japon avec 15 tomes parus)
Synopsis :
Kakei Shirou, avocat, cuisine tous les jours pour lui et son copain Yabuki Kenji, qui est coiffeur. On suit leur histoires à travers la préparation de leurs repas quotidiens.
Sonic, le film ou Sonic Le Hérisson au Québec (Sonic the Hedgehog) est un film américain réalisé par Jeff Fowler, dont la sortie est prévue en 2019 maintenant 2020. Il s’agit d’une adaptation cinématographique, mêlant animation et prises de vues réelles, du personnage Sonic, tiré de la série de jeux vidéo du même nom de Sega.
Dès la parution de la bande annonce, les critiques sont rapidement mauvaises et le design de Sonic est unanimement banni par les critiques, au niveau mondial. Suite à cela, le réalisateur Jeff Fowler a réagi aux critiques et promis de changer le design de Sonic. De ce fait, le film est repoussé à une date ultérieure.
Synopsis
Tom Wachowski, un officier du Département de la police de San Francisco qui vient d’être nommé chérif de Green Hills (Montana), se rend de Green Hill à San Francisco pour assister Sonic, un hérisson anthropomorphique bleu extraterrestre qui peut courir à une vitesse incroyable, pour échapper à la capture par le gouvernement. , cherchant à récupérer ses bagues et à battre le scientifique fou Robotnik.
Comparaison
Avant
Future
Avant
Après
et dernier infos Jim Carrey incarnera le Dr. Robotnik
pour le moment les premiers images vue de se film on lever les critique des fan de l’hérisson bleu bien que des question se pose encore pourquoi il grandi toujours ? et surtout pourquoi la musique de Coolio Gangsta’s Paradise dans la bande annonce de se live action qui comme tous les autres live action restera une déception total pour les fan, gâcher de jolie morceau comme sa devrait être punis pour crime contre l’humanité, on revient sur les live action qui sont des navet complet et on va en sité comme Dragon Ball qui n’aurais jamais du voir le jour ou bien Saint Seiya qui heureusement n’aura jamais vue le jour, full métal alchimiste qui est un massacre de l’histoire bien que les effet spéciaux sont la et très bien fait, la liste est longue et beaucoup vont arriver comme One Piece, My Hero Académia ou Mulan la liste est longue, quand les scénario ne sont plus la et que les maison de production n’ont plus d’idées on vas piquer et massacrer les animés et encore les mots sont faible, alors que il y aurais tellement de livre à adapté au cinéma ou en série téléviser, on remercieras d’ailleurs l’actrice de ghost in the shell ( scarlette johansson ) sans cette actrice connue du grand publique ce live action serait comme les autres un film qui ne devrait pas exister, mais revenons sur Sonic le film prévue pour 2020 le budget du film est au rendez vous et les critique on étés entendue maintenant reste a savoir si le film sera a la hauteur des attente des fan et que nous retrouverons tous les coté du jeu vidéo, chose dur à réaliser vue que la production est américain on s’attend à un gros blockbuster comme les Transformers ou Fast And Furious, Sonic un film à voir une fois en espérant que Jim Carrey relève le niveau pour le moment tous se que on voie et que l’on entend brise l’image de notre petit hérisson bleu chasseur d’anneaux qui affronte le dr.robotnik.
En 2015, la dernière époque où la magie existe toujours, l’Organisation de sécurité Chaldea, qui a mené de nombreux projets ayant garanti l’existence de l’humanité jusqu’au siècle prochain, découvre que l’avenir qu’ils ont observé n’existe plus et calcule que l’humanité disparaîtra en 2016. Elle traça la cause de cet événement à une anomalie apparue en 2004 dans la ville de Fuyuki.
Pour éviter l’extinction de l’humanité, Chaldea décide d’utiliser sa sixième expérience, le voyage dans le temps, en projetant l’esprit de ses agents pour les envoyer voyager à travers le temps afin détruire les anomalies de l’espace-temps qui causeront l’extinction des humains.
Le nom de cette mission : « Grand Order », c’est également le nom de ceux qui se soulèveraient contre l’Histoire humaine dans l’intérêt de l’humanité et combattraient le destin lui-même
Statuette Fate Grand Order Lancer Scathach 31cm
Modèle sous licence officielle.
Statuette Fate Grand Order
Statuette en PVC haute qualité
A l’échelle 1/7
Taille env. 31 cm.
Modèle fabriqué par Plum
Livré en emballage boîte-fenêtre.
La figurine est magnifique avec les bras en arrière en tenant sa lance avec ces cheveux en l’air et sa tenue violet foncé et clair. Les détails de la tenue son parfait, on voit correctement le porte-jarretelle qui est très spécial, il remonte jusqu’en haut du coup faisant le contour des jambes et des bras tenant sa robe au vol.Le détail des cheveux sont correctement bien fait avec les pliures et les pointes de cheveux.Le visage n’a pas de défaut, on voit le sourire sur la figurine et ces yeux aussi. Les chaussures sont bien tout les détails sont la même sa lance est parfaite avec ce dégradé d’ombres et sa couleur rouge vive.Le socle tient correctement bien la figurine et ils ont rajusté le cercle d’invocation dessus pour donner un meilleur style et de classe à la figurine.
On ne présente plus Rumiko Takahashi, célèbre autrice des séries Ranma 1/2, Maison Ikkoku, Inu Yasha ou plus récemment Rinne. Grand Prix du dernier Festival International de la BD d’Angoulême en date, la mangaka ne s’arrête pas et lancera dès demain sa nouvelle série, au Japon.
Ce nouveau shônen aura pour titre MAO, et débutera dès le mercredi 8 mai dans le magazine Shônen Sunday des éditions Shôgakukan. Pour son lancement, la série fera la couverture du magazine.
Concernant l’intrigue, si cette dernière reste encore assez floue, elle devrait mettre en scène une romance fantastique entre deux individus que tout oppose.
En France, Rumiko Takahashi est représentée chez bien des éditeurs. La réédition de son titre phare, Ranma 1/2, se poursuit aux éditions Glénat puisque le 9e tome est prévu pour le 5 juin. En parallèle, Kazé poursuit la publication de Rinne, puisque le 26e opus est sorti chez nous en début de mois. Du côté des éditions Kana, l’intégrale d’Inu Yasha reste disponible. Pour les autres séries phares telles que Maison Ikkoku (Juliette je t’aime) ou Urusei Yatsura (Lamu), les séries sont respectivement publiées chez Delcourt / Tonkam et Glénat, mais aujourd’hui délicates à trouver.
Synopsis : La Guerre du Saint Graal comporte sept Masters qui s’affrontent dans la ville de Fuyuki au Japon. À l’aide de leurs pouvoirs magiques et de leurs Servants qu’ils ont préalablement invoqués, le dernier d’entre eux pourra s’approprier le Graal et faire exaucer son vœu le plus cher…
Détail du produit : Saber ~ Triumphant Excalibur ~ (Deuxième version)
Le fier roi des chevaliers est en train d’être réédité!
De ‘Fate / stay night‘ vient une nouvelle version de l’échelle 1 / 7ème ‘Saber ~ Triumphant Excalibur ~’! Saber a été posée dans une position à couper le souffle et dynamique, alors qu’elle élimine ses ennemis avec le Noble Phantasm ‘Excalibur’, montrant non seulement son côté courageux, mais aussi sa beauté.
Deux épées sont incluses: l’Excalibur standard, ainsi que «Invisible Air», qui utilise un plastique translucide pour lui donner l’apparence d’une épée invisible. Les épées peuvent être échangées à tout moment, ce qui vous permet de l’apprécier avec l’une ou l’autre épée!
La figurine à été sculpter et fabriqué par Hironori Tokunaga avec la coopération de Takayuki Kawahara, le pris de la figurine est de 11 852 ¥ (avant taxes) « ce qui fait 94,95 euro » et sa date de sortie sera en 2018/06.
Mon jugement sur la figurine commence par le costume nous avons tous les détails dessus et les bonnes couleurs il n’y a aucune bavure de teinte sur la figurine, sa robe bleue et son armure en métal son parfait avec le détail de l’ombre et des pliures. Nous avons les deux épées la première qui est invisible avec une aura bleue autour et la seconde où on la voit quand les s’apprêtent à lancer son plus gros sort Excalibur, elle sont très bien fait il n’y a pas de déformation pareille pour les couleurs. Enfin le détail de la tête et de la coiffure sont bien faite hors mis un petit défaut le visage de Saber est bouffie si non les yeux sont de la bonne couleur et les cheveux sont blond tout est parfait. Le plateau pour mettre la figurine dessus est bien enfin, j’aurais aimé avoir un soutien sur le deuxième pied de Saber, car sur la photo elle se tiens debout et droite moi, elle ne se tient pas comme sur la photo elle est plus pencher ce qui donne un style, mais j’ai peur qu’elle tombe.
Trois animés sont à l’affiche cette semaine sur la plateforme Netflix !
Ainsi vous pouvez dès à présent retrouver la 2e saison de March comes like a lion ainsi que la 2e partie de New Grappler Baki, et découvrir une nouveauté, la série Ingress. Cette dernière, basée sur le jeu en réalité augmentée de Niantic Ingress Prime, a été développée en collaboration avec Fuji TV et Craftar Studios au Japon.
Ingress
Synopsis
Des scientifiques ont découvert une matière pouvant interagir avec le cerveau humain, une substance qu’ils appelèrent Matière XM. Celle-ci existe en fait depuis l’antiquité et a impacté l’ensemble des progrès de l’humanité. Cette découverte a provoqué une effervescence mondiale, les puissantes nations se battent alors entre elles pour son exploitation. Dans ce tumulte, deux grandes factions s’opposent. Les Eclairés, qui voient dans la Matière XM un biais de découverte pour améliorer la condition de l’humanité, tandis que la Résistance la considère comme quelque chose d’hostile qui contrôle l’esprit humain, ce dernier devant alors se tourner vers la technologie…
March comes in like a Lion
Synopsis de la série
Enfant, Rei Kiriyama a perdu sa famille dans un accident. À 17 ans, Rei est aujourd’hui un joueur professionnel de shogi encore accablé par un profond sentiment de solitude. Un jour, son quotidien va être bouleversé par sa rencontre avec les trois soeurs : Akari, Hinata et Momo. C’est une histoire de personnes qui vont se battre pour récupérer ce petit quelque chose qu’elles ont perdu.
Baki
Synopsis
Après avoir remporté le tournoi du sous-sol (tournoi d´arts martiaux illégal), Baki Hanma recommençait à mener paisiblement sa vie de lycéen. Mais un étrange phénomène vient de se produire. Cinq condamnés à mort de différentes origines, et sans liens apparents, s´évadent simultanément de leurs prisons de haute sécurité respectives, laissant le même message : « je veux connaître la défaite, rendez vous à Tokyo ». Quelle force les attire au même endroit ? Pourquoi Tokyo ? Pourquoi maintenant ? Et surtout, au vu de leurs pulsions meurtrières, de leurs nombres et de leurs potentiels, comment les arrêter ?
Fate/Zero (フェイト/ゼロ, Feito/zero?) est une série de light novel écrite par Gen Urobuchi et illustrée par Takashi Takeuchi et sert de préquelle au visual novel Fate/stay night de Type-Moon. Le premier volume est sorti le 29 décembre 2006 et le quatrième et dernier le 29 décembre 2007.
Une adaptation en série télévisée d’animation a été réalisée par Ei Aoki et produit par le studio Ufotable. L’anime comportant 25 épisodes fut diffusé du 1er octobre 2011 au 23 juin 2012 au Japon. La série est disponible depuis le 1er avril 2019 sur Netflix France. Une adaptation en manga est également publiée dans le magazine Young Ace de l’éditeur Kadokawa Shoten entre décembre 2010 et mai 2017. La version française du manga est éditée par Ototo depuis février 2014.
Synopsis:
L’histoire prend place 10 ans avant les événements de Fate/stay night. Durant la Guerre Sainte, sept grands magiciens (Masters) nommés par le Saint Graal vont invoquer sept esprits mythiques (Servants) afin de se livrer une lutte acharnée jusqu’à ce qu’il n’en reste qu’un. Après trois Guerres infructueuses, le combat est sur le point de reprendre pour la quatrième fois, et les magiciens s’empressent de rejoindre Fuyuki, le champ de bataille, chacun priant pour la victoire. En effet, le Saint Graal offrira au vainqueur la possibilité d’exaucer son vœu le plus cher. Parmi ces sept Maîtres, l’un d’entre eux, Kirei Kotomine, ne semble montrer aucune détermination pour acquérir ce Saint Graal, tandis qu’à l’opposé, Kiritsugu Emiya se bat de toutes ses forces pour l’obtenir. La rivalité entre ces deux hommes, ainsi que le déroulement des différentes luttes entre Maîtres et Servants, constitue le cœur du récit.
Cette histoire retrace la vérité sur la Quatrième Guerre Sainte qui a eu lieu 10 ans auparavant et qui avait été présentée par fragments dans le célèbre jeu vidéo Fate/stay night. Lumière sera faite sur le combat qui a impliqué Kiritsugu Emiya, le père adoptif de Shiro et héros de cette histoire, Tokiomi Tohsaka, le père de Rin, et le jeune Kirei Kotomine, principal antagoniste1.
L’animé Fate/Zero est super génial, il est meilleur que fate staynight, il y a beaucoup plus d’action, de mystère, de meurtre, Saber est beaucoup plus déterminé à se battre et il y a moins de blabla. Pour parler des autres servants, je suis très heureuse, car ils ont pousser à fond le glauque prenons Caster et son servant Uryu Ryunosuke, jusqu’au bout, ils ont les même délire les même ambition « tuer et ce délecté de la peur de leur victime », aussi, prenons Gilgamesh dans fatestaynight il est sans pitié et la, il se comporte comme un roi digne et respectueux.
Il y a un point auquel je ne suis pas d’accord avec la chronologie des fate, la plupart des gents dise qu’il faut regarder en premier fate staynight alors que non, il faut regarder fate/zero en premier pourquoi, car fate zero se passe 10 ans avant fate staynight de plus nous voyons l’histoire de Rin et c’est parents comment il sont mort et la rencontre avec shirou avec kiritsugu a la fin du saint Graal. Revenons sur l’animé et l’histoire, je la trouve formidable malgré que j’aie eu du mal avec saber en costume, mais ça reste un style voilà ^^
Les éditions Pika ont mis en ligne sur leur site internet les premières pages du manga Bakemonogatari d’Oh! Great, dont le volume 1 sortira le 9 mai.
Cette saga est déjà bien bien connue en France via son adaptation animée à succès. le manga a démarré au Japon l’année dernière.
Au départ, la saga Bakemonogatari est portée par son auteur originel en light novels: NisiOisiN, célèbre auteur des romans Monogatari dont les deux premiers constituent l’arc Bakemonogatari. Pour cette version manga, Oh! Great devrait apporter un trait hyper détaillé. La série est prépubliée dans le Weekly Shonen Magazine des éditions Kôdansha.
Ici, on pourra découvrir ou redécouvrir les destins d’adolescents tourmentés autant par les troubles dus à leur âge que par des esprits malveillants, appelés chimères, et rencontrés au gré des évènements qui secouent leurs vies plus ou moins normales. Car tous cachent un secret qui les hante. Scènes d’action, combats et exorcismes devraient rythmer ce manga où réalité et paranormal se mêlent constamment.
Koyomi était un lycéen banal jusqu’à sa rencontre avec une vampire légendaire qui, en le mordant, lui transmet les mêmes pouvoirs qu’elle. Un jour, il rattrape Hitagi alors qu’elle chute dans les escaliers. Quelle n’est pas sa surprise quand il découvre son étrange secret : elle ne pèse pratiquement rien ! Très vite, Koyomi réalise qu’une entité chimérique a pris possession de sa camarade. Il va alors tout mettre en œuvre pour lui venir en aide !
Dragon Ball Z: Budokai 2 (ドラゴンボールZ2, Doragon bōru zetto tsū, littéralement « Dragon Ball Z 2 »), est un jeu vidéo de combat développé par Dimps sur l’univers de Dragon Ball Z. Le jeu est sorti en 2003 sur PlayStation 2 puis en 2005 sur GameCube.
C’est le successeur du jeu Dragon Ball Z: Budokai. Quelques nouveautés furent ajoutées au jeu. De nouveaux personnages sont apparus. Des fusions sont disponibles dans le jeu comme Gokule (Son Goku et Mr. Satan), Tiensha (Ten Shin Han et Yamcha), Kibitôshin (Kaiô Shin et Kibito)
Une version remanié du jeu sur PlayStation 2 nommé Dragon Ball Z 2V fut sortie exclusivement pour les lecteurs V Jump limité à 2000 exemplaires.
Mode Dragon World
Ce mode est en fait une aventure dont le personnage par défaut est Son Goku, mais qui pourra se faire aider tout au long de son périple par ses amis.
Niveau gameplay, ce mode est joué sur un plateau avec des points, le joueur passe de points en points où différentes options sont disponibles, des capsules, des Dragon Balls, etc. Mais il y a aussi des ennemis sur la carte, ainsi que des malus comme le ki qui diminue au fur et à mesure du combat, etc. Le joueur a un objectif précis, battre Freezer, tuer Boo, etc.
À noter que différents personnages sont à débloquer tout au long du périple, tel que Mr. Satan, Vegeta ou Nappa.
Tout au long du périple, le joueur doit récupérer des Dragon Balls ou des techniques diverses, du Super Saïyen à la boule de la mort de Freezer.
Mode Duel
Il y est possible d’affronter ses amis ou l’ordinateur dans des combats.
Mode Championnat du monde
Il y est possible d’affronter des ennemis dans trois catégories (Novice, Initié, Maître) et gagner des zénies (argent du jeu).
Modifications des techniques
Il y est possible de modifier les capsules des combattants, ajouter des capsules à Cell ou en retirer à Vegeta par exemple. Ou encore échanger des capsules par intermédiaire de la carte mémoire avec quelqu’un d’autre.
Vaisseau de Babidi (option)
Si le joueur parvient à finir le Dragon World et à rassembler les sept Dragon Balls, il peut débloquer le vaisseau de Babidi ce qui lui permettra de débloquer Boo, Super Boo et Boo original (renommé Uub), ainsi que Dabra.
Nouveautés GameCube
Sorti le , la version GameCube propose quelques nouveautés par rapport à la version PlayStation 2 :
Voix japonaises disponibles dans le menu Options (seulement pour la version euro)
Deux costumes supplémentaires (le costume déchiré de Son Goku et la tenue cape-turban de Piccolo)
Des niveaux de difficulté encore plus poussés (difficultés Z et Z2)
De nouvelles capsules
Terrains disponibles de nuit
Réglages de la barre de vie du personnage dans le mode duel (du rouge au blanc)
Dans se deuxième opus de la série Dragon Ball Z Budokai on retrouve tous les personnage de la première version bien que maintenant l’histoire va plus loin que l’arc de Cell , se continuum de l’histoire nous permet d’avoir bien plus de personnages et surtout les fusion de Goku à Vegeta en passant de Trunks à Goten qui sont les grand classique et les plus connue mais aussi en rajoutant des fusion inédit que l’on aperçois jamais dans le manga sauf certaine ou un épisode ou Goku s’imagine fusion avec Mr.Satan et Dendé (le Tout-Puissant) se qui est assez rigolo à voir surtout le résultat de ces fusion, bien que le jeu se déroule comme un jeu de plateau un peut comme le jeu de l’oie il ne sera pas facile de débloqué toutes les technique de nos personnages ainsi que de finir le jeu qui à une fin assez difficile quand on ne réfléchis pas trop à comment placé ses personnages sur le plateau, bien sur si vous êtes un expert des jeu Budokai pour vous cela sera une promenade de santé, se deuxième opus est une belle réussite et on le voie garce au nouvelle incorporation des développeur du jeu, avoir fini se jeu est une belle réussite dans le monde de Dragon Ball et quand on dit fini c’est bien sur d’avoir à 100% fini le jeu se qui est assez long, mais tous ceci est un bon défi et rien n’arrête les joueur chevronné ou casuel fan de Dragon Ball, si vous aussi vous avez des souvenir de se jeu ou y joué encore n’hésitez pas à nous faire part de vos impression et retour sur Dragon Ball Z Budokai 2.
Clik sur la fusion pour accéder à l’article de Dragon Ball Z Budokai
Nintendogs est un jeu vidéo simulant un animal de compagnie virtuel. Le jeu donne la possibilité au joueur d’être maître d’un chien avec lequel il peut interagir grâce aux interfaces tels que le stylet, le microphone et l’écran tactile de la Nintendo DS dont il est une exclusivité.
Système de jeu:
Il est possible d’adopter un chiot parmi 6 races disponibles dans chaque cartouche du jeu possédée (il en existe 4 différentes. Il est possible d’en débloquer des races au fur et à mesure que le joueur avance dans le jeu). Il faut alors élever l’animal grâce aux différents outils contenus dans le jeu. Ainsi, le maître pourra nourrir son chien, le dresser, le laver, jouer avec, le brosser, l’éduquer, ou encore aller le promener selon un itinéraire choisi sur le plan du quartier. La console permet des interactions directes entre joueur et chiot. Ainsi, l’écran tactile permet via le stylet de caresser son animal, de lancer le freesbee ou encore de définir un chemin de promenade. Cette fonction exclusive à la [Nintendo DS] remplace en fait la main de l’homme dans le jeu. Avec le microphone, il est possible pour le maître de communiquer oralement avec son chiot pour l’appeler ou lui demander de faire des tours. Le mode Wi-Fi, surnommé ouaf, permet aux joueurs de faire rencontrer leurs compagnons et de s’occuper d’eux ensemble. En plus des soins, des jeux et de la promenade, le joueur peut inscrire son chiot à 3 compétitions différentes, chacune divisée en 5 niveaux de difficulté, bon moyen de remporter de l’argent afin de mieux s’occuper de son animal :
Le concours de disque (lancer de disque)
Le concours d’agilité (agility)
Le concours d’obéissance
Nintendogs un jeu super trop mignon, auquel vous allez vous attacher très vite. Selon votre animal préférer vous allez l’éduquer pour qu’il puisse aller dans les concours et gagné des médailles et de l’argent, vous pourrez lui donnez de l’affection en le caressant et jouet avec lui dans votre appartement. Vous devrez aussi lui acheté de la nourriture pour le nourrir et lui donné de l’eau. Quand votre chien viens devant l’écran pour pourrez lui apprendre a donné la patte, ce coucher, s’asseoir ou à se mettre sur ces deux pattes pour le concours d’obéissance, grâce à la commande vocale que vous activerais pour lui faire comprendre. Malgré ça le jeu reste marrant vous pouvez faire des farces avec certain jouet et la réaction de votre chien sera drôle, n’oublier pas de le l’avez pour qu’il reste propre et prendre soin de lui tous les jours pour qu’il vous aime. Vous pouvez aussi les habiller avec accessoires comme : des bonnets, des rubans, des lunette, des roses, etc.
Pour moi, ce jeu est très mignon et est recommander pour les enfants et les adultes qui aime ce genre de jeu mignon, graphiquement, il est bien, je n’ai pas d’autre chose à dire mise à part qu’il est génial.
Le mois de juillet sera très beau pour l’animation japonaise en France: en plus des Enfants de la Mer le 10 juillet, nous pourrons découvrir dans nos salles de cinéma le 24 juillet Wonderland, de son nom original Birthday Wonderland, le nouveau film d’animation de Keiichi Hara (Miss Hokusai, Colorful, Un été avec Coo) qui sortira au Japon le 26 avril.
Le film sera distribué en salles par Art House, avant une sortie physique plus tard chez @Anime.
De plus, il sera en compétition officielle au prochain Festival International du Film d’animation d’Annecy, en juin, où il sera diffusé en avant-première européenne.
Pour rappel, ce long-métrage adaptera Chikashitru Kara no Fushigi na Tabi (Strange Journey From The Basement), un livre pour enfants signé Sachiko Kashiwaba.
Synopsis :
Akane est une jeune fille rêveuse qui s’ennuie dans sa petite ville. La veille de son anniversaire, elle se rend chez sa tante antiquaire pour récupérer son cadeau. Dans l’étrange bric à brac de la boutique, elle pose sa main sur une pierre magique. S’ouvre soudain un passage secret d’où surgit Hippocrate, un alchimiste venu d’un autre monde. Il veut convaincre Akane qu’elle est la Déesse Verte dont parle la légende et qu’elle seule peut éviter la terrible sécheresse qui menace son royaume. Accompagnées de l’alchimiste et de son disciple Pipo, Akane et sa tante s’engagent dans un voyage fantastique pour sauver Wonderland.
Super Mario Bros est un film américain réalisé par Rocky Morton et Annabel Jankel, sorti en 1993. Il s’agit d’une adaptation « libre » de la série de jeux vidéo Super Mario. C’est le premier long métrage en prises de vues réelles basé sur un jeu vidéo.
Les frères Mario, Mario et Luigi, sont deux plombiers italo-américains de Brooklyn. Ils se retrouvent transportés dans une autre dimension où ils doivent affronter Koopa, dictateur d’un peuple constitué de dinosaures ayant évolué en forme humaine. Koopa a kidnappé la Daisy, jeune et belle archéologue, qui détient une pierre possédant un pouvoir mystérieux.
Le film a été tourné dans la ville de Wilmington en Caroline du Nord, Le rôle de Mario était à l’origine prévu pour Danny DeVito.
Fiche technique :
Réalisation : Rocky Morton et Annabel Jankel, avec la participation non créditée de Roland Joffé
Scénario : Parker Bennett, Terry Runte et Ed Solomon, d’après la série de jeux vidéo Super Mario de Nintendo
Direction artistique : Walter P. Martishius
Décors : David L. Snyder
Costumes : Joseph A. Porro
Photographie : Dean Semler
Montage : Mark Goldblatt
Musique : Alan Silvestri
Production : Jake Eberts et Roland Joffé
Coproducteur : Fred C. Caruso
Producteur associé : Brad Weston
Sociétés de production : Cinergi Pictures, Hollywood Pictures, Allied Filmmakers et Lightmotive
Distribution : Hollywood Pictures (Etats-Unis), Pathé Distribution (France)
Langue originale : anglais
Genre : fantastique, film d’aventure
Durée : 104 minutes
Dates de sortie :
États-Unis :
France :
Super Mario Bros le film est le première film tirée de jeu vidéo, bien que sa réalisation rend ce film catastrophique temps bien que dans l’histoire que dans ses effets spéciaux après c’étais en 1993 pour les effets spéciaux sa allait pour sont époque, parlons un peut de l’histoire de nos chère plombier qui est juste complètement a coté de la plaque, les personnages Mario, Luigi et Daisy sont bien représenté bien que on se demande pourquoi Daisy vie dans notre monde, Mario et Luigi sont frère comme dans le jeu se qui est plus tôt pas mal représenté, le monde dans le qu’elle il atterrirent n’a rien avoir avec celui du jeu on se retrouve dans une ville peuplé de créature bizarre qui ne ressemble à aucun personnage des jeux vidéo, parlons un peu du méchant Koopa qui une fois transformé en dinosaure ( Mais pourquoi un dinosaure ? sniff, sniff… ) ressemble plus au fameux Broswer que tous le monde connais, Koopa est une tortue que l’on retrouve dans tous les Mario avec des carapace de différente couleur vert, bleu, rouge, jaune…. alors pourquoi l’avoir transformé en raptor géant crachant du feu ? Les incohérences de ce film le font tourner à un grand film humoristique en référence à Mario, il faut reconnaître que pour l’époque de 1993 et que les références sur les jeux vidéo n’étant pas poussé comme de nos jours il étais difficile de réalisé un film sur notre célèbre plombier sans faire de grosse erreur, Super Mario Bros reste un film à voir au moins une fois dans sa vie, bien que aujourd’hui difficile a trouvé mais avec internet sa devrait allez. Si vous aussi vous vous rappelez de ce film n’hésitez pas à nous laisser vos impressions sur vos souvenirs des aventure de notre plombier moustachu dans Super Mario Bros le film de 1993.
Super Mario Bros. (スーパーマリオブラザーズ, Sūpā Mario Burazāzu?) est un jeu vidéo de plates-formes développé par Nintendo et sorti en 1985 sur Nintendo Entertainment System. Il s’agit du premier jeu de la série Super Mario. Le joueur y contrôle Mario et voyage à travers le Royaume Champignon afin de sauver la princesse Peach des griffes de Bowser, l’antagoniste de Mario. Le jeu est jouable à deux joueurs, le premier contrôlant Mario et le second Luigi, le frère de ce dernier.
Super Mario Bros. était le jeu le plus vendu de tous les temps avec plus de 40 millions d’exemplaires vendus dans le monde, jusqu’à ce qu’il soit battu par Wii Sports en 2009. En tant que jeu de lancement, Super Mario Bros. a été en partie à l’origine du succès de la Nintendo Entertainment System ainsi que de la fin du krach du jeu vidéo de 1983 aux États-Unis. Étant l’un des plus grands succès réalisés par Shigeru Miyamoto et Takashi Tezuka, le jeu donnera lieu à de nombreuses suites et dérivés.
À lui tout seul, Super Mario Bros. imposa un level design à tous les jeux qui lui succèderont. Ainsi, il popularise définitivement le défilement horizontal, les boss et sous-boss de fin de niveau, les raccourcis secrets, le fait de pouvoir recommencer le jeu avec une difficulté accrue. La musique du jeu, composée par Koji Kondo, est reconnue mondialement ; elle est depuis devenue représentative des jeux vidéo en général.
Histoire: L’action se déroule dans un univers fictif nommé le Royaume Champignon où habitent la princesse Toadstool, Peach au Japon, et ses serviteurs, les Toads. Un jour, une horde de Koopas maléfiques envahit le Royaume Champignon et transforme tous ses habitants en briquesm 1,1. La seule personne qui peut briser le maléfice et restaurer la paix dans le royaume est la princesse Toadstool, mais malheureusement, elle se fait kidnapper par Bowser, le roi des Koopas. Mario, le héros Italien de l’histoire, est mis au courant de la situation catastrophique du royaume et de ses habitants, et décide de partir à l’aventure pour libérer la princesse Toadstool des griffes de Bowserm 1.
Super Mario Bros sur Nes un jeu très bien avec une difficulté extrême. Le jeu en lui-même est facile la vraie difficulté, c’est Mario, je ne serais pas comment le d’écrire, mais des fois, tu appuies sur A poursauté, Il ne saute pas ou il te fait des saut de l’ange, mais ça, c’est quand tu appuies sur B pour accéléré et sur A pour sauté si tu la poisses, tu tombes ou tu te prends l’ennemi. Il a aussi de la mousse sous les pieds, car il glisse ce qui rend le jeu super stressent. À la base, je suis habitué à la Nintendo ds donc sur cette console Mario traverse la plate-forme quand tu sautes, sur la NES, non, tu te cognes dessus et tu meurs si tu es proche d’un ennemi ou tu tombes dans le vide, Ah aussi la cerise sur le gâteau les koopatroopa volant dans ce jeu, tu ne peux pas rebondir dessus, tu sautes sur lui, c’est la mort assuré, je me suis fait avoir en beauté.
Le jeu, graphiquement, est génial avec de temps en temps quelque bugs d’affichage, mais c’est normal sais un vieux jeu, les musiques sont très rapide, certaine sont bien et d’autre sont horrible pour les oreilles. Selon votre stratégie sur les niveaux, vous avancerez vite ou pas. Le résumé de ce jeu malgré sa difficulté, il reste génial et je découvre les anciens jeux vidéo et vous l’avez, vous testez ce jeu ?
Les éditions Panini ont beau être quasiment au point mort depuis quelques mois, elles réservent pour ce printemps une bonne nouvelle longtemps espérée par pas mal de fans de City Hunter : les trois volumes spéciaux de la série, City Hunter X, Y et Z, vont enfin être réédités.
Initialement sortis dans notre pays entre 2008 et 2010, ces trois ouvrages étaient ensuite devenus difficiles à trouver.
Panini confirme leur retour en librairies pour le 2 mai.
Présentation de City Hunter X :
City Hunter X nous permettra de découvrir ou redécouvrir de magnifiques illustrations en couleur et en noir et blanc, ainsi qu’une interview inédite d’Akira Kamiya, la voix japonaise de Ryo Saeba. Un tome X indispensable pour tous les fans de City Hunter et de son auteur, Tsukasa Hojo !
Présentation de City Hunter Y :
Voici le deuxième tome de la trilogie XYZ, les hors-série de la série City Hunter. Nous pourrons y découvrir de magnifiques illustrations aussi bien en couleur qu’en noir et blanc classées par personnage, et une interview inédite de Tsukasa Hojo.
Présentation de City Hunter Z :
Voici le dernier tome de la trilogie XYZ, les hors-série de la série City Hunter. Nous y découvrirons les histoires courtes dans lesquelles Ryo Saeba et Kaori sont apparus pour la première fois, des extraits de Cat’s Eye, point de départ de City Hunter, et une interview spéciale dans laquelle Tsukasa Hojo nous parle de son amour pour ces personnages hauts en couleur…
New Super Mario Bros. Wii est un jeu vidéo de plates-formes développé et édité par Nintendo sur Wii. Le jeu est sorti le 15 novembre 2009 en Amérique du Nord, le 20 novembre en Europe et le 3 décembre 2009 au Japon2. C’est le premier jeu de la série des Super Mario à proposer un mode multijoueur jusqu’à 4 joueurs et le « Super Guide », un système d’aide pour le joueur.
Au 30 septembre 2018, 30,22 millions d’exemplaires de ce jeu ont été vendus dans le monde3. Cela fait de New Super Mario Bros. Wii le quatrième jeu le plus vendu sur Wii.
Scénario: La Princesse Peach fête son anniversaire avec Mario, Luigi et les Toads. Tandis que la princesse admire ses cadeaux d’anniversaire, un énorme gâteau fait son entrée. C’est alors que les Koopalings et Bowser Jr sortent du gâteau et enferment la princesse à l’intérieur avant de l’enlever. Les deux frères et les Toads se lancent à la poursuite des Koopas. Deux autres Toads vont alors propulser deux nouveaux objets, les champignons hélice et les costumes de pingouin, pour que le héros de l’histoire puisse les utiliser.
New Super Mario Bros Wii un jeu de plates-formes avec un graphisme très beau comme tout les jeux de Mario. On commence avec la cinématique ou on voit la princesse se faire enlever par Bowser et ces acolytes alors qu’elle emmenée ce délicieux gâteau. Nous sommes emmené sur le premier plateau où il va falloir chercher les 3 pièces mes aussi avancé pour défier le boss et débloqué toutes les autres plates-formes. Pour ma part j’ai connu que super Mario bros sur Nintendo ds, mais celui sur Wii est différent, j’ai était surprise, car je ne savais pas qu’il y avait des cachette sous la terre ou de me retrouver dans le noir son change énormément du Mario classique et sais génial !La seule chose que j’ai pas trop aimez sais le niveau sous l’eau pourquoi ? Parce qu’il faut spammer la touche pour rester au centre, car sans ça, tu coules ce qui rend le niveau compliqué, c’est de la torture pour les doigts !
Parlons maintenant des améliorations de Mario nous avons:
Super Champignon : Un champignon rouge permettant à Mario de grandir. Ils permettent de casser des bloc de briques. Fleur de Feu : Une fleur rouge et jaune permettant de lancer des boules de feu. Super Étoile : Une étoile vous rendant invincible durant un temps limité. Mini Champignon : Un petit champignon bleu qui donne une taille minuscule. Ils peuvent sauter plus haut, courir sur l’eau et passer dans des passages étroits, mais perdront une vie au moindre contact. Fleur de Glace : Une fleur bleue permettant de lancer des boules de glaces pour geler les ennemis. Champignon Hélice : Un champignon orange doté d’une hélice. Ils peuvent se propulser dans les airs. Costume Pingouin : Un costume de Pingouin permettant de glisser sur le ventre s’ils courent pendant quelques secondes, de nager dans toutes les directions, également de lancer des boules de glaces et de ne pas glisser sur la glace.
Pour en résumer sais un très bon jeu et vous l’avez vous testez qu’en avais, vous pensez ?
Glénat vient de la confirmer officiellement: tout comme au Japon, le 26e et dernier volume du manga Btooom! de Jun’ya Inoue se déclinera en deux versions différentes, avec chacune sa propre fin, qui changera selon le choix final effectué par Ryota, le héros de l’oeuvre.
Tandis que la version Light, le choix de l’amitié, proposera sur sa jaquette un Ryota meurtri mais au regard teinté d’espoir, la version Dark, le choix de la vérité, affichera une Himiko en pleurs.
Les deux versions seront disponibles en librairies le 2 mai.
Synopsis de la série :
Le jeune Ryota Sakamoto vit confiné chez lui et passe ses journées à jouer online. Ce paisible quotidien est perturbé lorsque de mystérieux hommes en noir l’enlèvent et le transportent sur une île déserte. Le voilà contraint d’employer des bombes pour combattre d’autres participants ! Pourquoi ? Pour qui ? Ce jeu intitulé “Btooom !” présente des caractéristiques identiques à celui sur lequel Ryota passait jusque-là tout son temps !! Bombes à retardement, à fragmentation ou télécommandées, à lui de faire exploser ses adversaires pour pouvoir survivre !! Un jeu d’action sans concession !!
Another Code : Mémoires doubles (Anazā Kōdo Futatsu no Kioku (アナザーコード 2つの記憶?) est un jeu vidéo d’aventure sorti en 2005, développé par la société japonaise Cing et édité par Nintendo pour la Nintendo DS.
Synopsis: La veille de ses 14 ans, Ashley Mizuki Robins reçoit une lettre de son père qu’elle croyait mort depuis ses 3 ans avec une machine nommé DAS. Son père lui demande de le rejoindre sur l’île de Blood Edward. Sur cette île, elle perdit sa tante, Jessica Robins. Dans un cimetière, elle rencontre un fantôme nommé D. Celui-ci lui demande de l’aider à retrouver sa mémoire. Mais pourquoi le père d’Ashley ne veut pas se montrer ? Qu’est ce que cette DAS ? Pourquoi Jessica a été enlevée ?
Système de jeu: On dirige les personnages en glissant avec le stylet sur des trajets préenregistrés. Cliquez avec le stylet sur les objets qui sembleront vous sortir d’affaire et tournez, soufflez ou cliquez comme si l’objet était en face de vous (ex: pour la manivelle du pont, au tout début du jeu, faire des ronds avec le stylet). Parfois, il y aura une loupe en haut à droite de l’écran tactile. S’il y a une loupe, ça veut dire qu’il y a quelque chose à faire ou à trouver tout de suite ou plus tard. Parfois, D ou un autre personnage vous posera des questions. Il faudra donner les bonnes réponses pour finir le jeu.
Ce jeu commence avec une cinématique ou nous voyons un homme tiré sur le père d’Ashley quelques années plus tard elle reçois une lettre de son père et de lui demander de venir sur une île nommée Blood Edward arrivé sur cette île le jeu commence avec des dialogues puis après vous partez à l’aventure à la recherche d’indice pour faire avancer l’histoire Mais attention retenez bien tout ce que vous découvrez, car D le fantôme vous posera des questions, et j’avoue que j’ai fait ça au pif, je ne m’attendais pas aux questions surprise.
Dans les débuts, les énigmes sont faciles, mais plus vous avancé plus c’est dure, je me rappelle d’avoirs était bloqué sur une porte à cause d’un code que je ne trouvez pas et aussi sur un piano malgré cette petite difficulté l’histoire est très bien faite, on a vraiment le mystère et on a envie d’avancer pour savoir ce qu’il s’est passé. Niveau du son et des bruitages, c’est très sympa d’avoir mis l’ambiance de la nature quand tu es dehors c’est relaxent et les dessins sont génial.
Zero Access Team Geek 
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